Рисунок стена: 3 мастер-класса, 7 идей, 100 фото

Содержание

Как нарисовать рисунок на стене своими руками

Узнайте, как нарисовать картину акрилом! Ответим на все общие вопросы, которые могут возникнуть у вас, если у вас возникнет неудержимое желание нарисовать что-нибудь на стене, например:

  • Как подготовить стену для рисунка?
  • Какой тип краски я должен использовать, чтобы нанести рисунок?
  • Какие еще материалы мне нужны для работы?
  • Каковы некоторые методы настенной живописи?
  • Как мне закончить или закрепить работу?

Итак, начнем:

Как подготовить стену перед нанесением рисунка

Прежде чем приступить к покраске, нужно проверить стену и подготовить рабочее пространство.

Очистите стену

Прежде всего, убедитесь, что стена чистая и не имеет каких-либо повреждений от влаги или структурных проблем, таких как трещины, сколы, вмятины. Дефекты можно зашпаклевать, но учтите, что трещина это может быть структурная проблема, которая в конечном итоге может проявиться на вашей стене.

Внимательно осмотрите стену на наличие следов плесени, грязи, воска, масла или жира. Если вы их обнаружите, тщательно очистите его и помните, что плесень или грибок могут вернуться, если не будет устранена основная причина.

Даже если стена выглядит чистой, ее все равно лучше мыть мягким мыльным раствором, чтобы убедиться, что вы начинаете с чистого листа, насколько это возможно.

Следующий шаг: грунтовка стены

После того как удалили все дефекты, то есть зачистили стену, зашпаклевали неровности и зашлифовали, можно приступать к другому важному шагу: грунтовка стены. Это важный шаг в создании картины или просто покраски стены, потому что грунтовка поможет краске прочней прилипнуть к стене. В некоторых случаях грунтовку можно нанести два раза.

Какой тип краски использовать для внутренней росписи

Когда вы рисуете картину на стене, у вас будут различные этапы, так же, как и при рисовании на холсте: сначала холст грунтуется, но так как мы уже это сделали, приступаем к следующему шагу — наносим базовый цвет на холст добавляя гармонии рисунку и очерчивая общую композицию. Когда будете рисовать, цветной слой будет проявляться, смешиваясь с мазками и создавая визуально приятный эффект.

Чтобы покрасить большие участки (например, участок голубого неба, зеленые холмы и т. д.), используйте более дешевую латексную краску. Это та краска, которой вы обычно красите стены. Покраска больших площадей латексной краской более экономична, чем попытка покрыть всю стену качественными акриловыми красками для художника, которые вы покупаете в магазинах художественных товаров. Таким образом вы получите замечательную основу и сэкономите кучу денег.

И наконец можно приступать к детальной работе, то есть к рисунку. Здесь в ход идут тюбики и банки с акриловыми красками высокого качества.

Плюсы акриловых красок:

  1. Почти нет запаха
  2. Акриловая краска разводится водой
  3. Доступная цена
  4. Возможность лессировки
  5. Быстрота высыхания
  6. После высыхания не боятся воды
  7. хорошо держаться на поверхности, не стираются, длительное время не выцветают даже без дополнительной защиты

Минусы акрила:

  1. После высыхания цвета немного темнеют.
  2. Нужно тщательно закрывать тюбики краски, потому что краска склонна пересыхать.
  3. Прозрачность акриловых красок меньше, чем у акварели. Тёмные цвета плохо перекрываются другими слоями.
  4. Краски плохо смываются с одежды и кистей, если их вовремя не помыть.

Лучше всего рисовать специальными акриловыми красками для росписи стен. Их можно накладывать толстым слоем, и они не смываются.

Что может понадобится ещё? Идем дальше.

Кисти

Вам понадобятся самые разные кисти, от маленьких до широких. Размеры, которые вам понадобятся, во многом зависят от количества и размера деталей, которые вы будете рисовать. Для покрытия больших площадей краской возьмите несколько широких кистей. Вы можете приобрести еще валик и лоток для него, если у вас есть много места, которое вы хотите быстро заполнить одним цветом. Для небольших детализированных областей используйте ряд круглых кистей разных размеров. Вы можете использовать те же кисти, что и при станковой живописи. После того, как вы приобретете опыт в первый раз, у вас будет лучшее понимание размеров кистей, которые вам понадобятся в будущем.

Подготовка рабочего пространства

Итак, всё готово, настроение боевое, но надо же подготовить место. А именно: вынести лишнюю мебель и защитить прилегающие стены, потолок и пол от капель краски.

Для это нам понадобится малярный скотч, старые газеты или специальная пленка для защиты при покраске.

Так же понадобятся фартук, халат или старая одежда. Ёмкость для воды, в которой можно будет мыть кисти, не забываем, что акриловые краски быстро сохнут.

Пригодятся и бумажные полотенца или старые тряпки, чтобы вытирать руки.

Ну и скорей всего понадобятся табуретка или стремянка для работы на верхних участках рисунка.

Теперь поговорим о том, как же, собственно, перенести маленькое изображение на стену. И так поехали…

Техника росписи стен

Для начала вам нужно будет перенести свое изображение на стену. Для этого надо будет сделать э скиз, то есть предварительный набросок, фиксирующий ваш художественный замысел на стене.

Для это вам нужно будет увеличить изображение, используя один из этих методов настенной росписи: метод сеткисетки или проектор для рисования на стенах .

После карандашного наброска можно приступать к рисованию. И с этого момента большинство методов настенной росписи похожи на методы живописи, которые вы использовали бы при рисовании акрилом на холсте.

На каждом этапе делайте шаг назад и смотрите на свою работу издалека. Важно видеть всю картину целиком. Очень важно, чтобы рисунок хорошо смотрелся как вблизи, так и издалека, поэтому постоянно проверяйте, чтобы он хорошо смотрелся со всех возможных углов и расстояний.

Как защитить рисунок на стене

Ну что же, можно вас поздравить! Вы дошли до финиша – ваш рисунок закончен. На этом можно было бы и остановится, но желательно всё же защитить роспись, чтобы она оставалась яркой и красивой в течение длительного времени.

Это означает нанесение защитного слоя лака. Используйте прозрачный, не желтеющий матовый лак. (Глянцевый лак был бы слишком отражающим для настенного рисунка и, вероятно, выглядел бы странно при внутреннем освещении).

Прежде чем наносить лак не забудьте прочитать инструкцию. Лак наносить надо широкой кистью для лака, не валиком, во избежание появления пузырей. Начните с угла проходя поперечным штриховочным способом (маленькие крестики). Эта техника поможет лаку выглядеть более ровным. Вуаля! Ваша сказочная настенная роспись завершена!

Убедитесь, что дети, собаки и другие любопытные существа ? держатся подальше от вашей работы, пока краски или лак еще влажные.

Вот и всё, на стене красивая картинка, выполненная своими руками, теперь можете приглашать гостей и с полным правом хвастаться результатами труда, переполняясь гордостью.

***

🎨 3D рисунок на стене своими руками не имея таланта художника

Оформление стен ручной росписью сейчас очень популярно. Заказчиков привлекает в первую очередь уникальность рисунка и эксклюзивность полученного интерьера. А если рисунок ещё и выполнен в технике 3D, то есть обманывает зрение, создавая на плоской поверхности ощущение объёма, то это и вовсе высший пилотаж. А можно ли самому сделать нечто подобное, если таланта к изобразительному искусству у вас никогда не было? Можно, на практике доказывает автор YouTube-канала Kotresh Koti. Сделать такие же рисунки под силу даже школьнику.

Для такого рисунка потребуется прямоугольный кусок картона и обычная тарелка, которая послужит вам шаблоном

Содержание статьи

Рыбья чешуя

Из картона нужно вырезать вот такую незамысловатую фигуру с полукругом в центреПриложите шаблон к стене и на расстоянии в 7-10 сантиметров покройте край полукруга краской из баллончикаПосле первого ряда повторите эту технику во втором ряду, сместив шаблон ровно на половину предыдущего рисункаГотовое изображение очень напоминает рыбью чешую. Вы можете использовать серебристую или золотистую краску для более выразительного эффекта

Абстрактный вариант

Второй вариант 3D-рисунка дает вам полный простор фантазии. Контур может быть самым замысловатым, имитирующим кружевной орнамент или просто волнистую линию.

Автор выбрал вот такой незатейливый вариант с острыми пиками и волнистым краемТехника все та же: прикладываем шаблон к стене и контрастным тном покрываем край из баллончикаВы можете располагать шаблон хаотично или с каким-то определенным промежутком, создавая треугольные или квадратные мотивыВариант довольно необычный, но в этом и секрет успешной абстракции

Плетёнка на стене

Имитация различных переплетенных линий очень выгодно смотрится на любой стене и отлично скрывает некоторые неровности. Так что подобными рисунками легко можно замаскировать огрехи строителей.

Для плетенки потребуется сделать прямоугольник из картона. Чтобы не пачкать руки, соорудите простую ручку из кусочка картона и скотчаМожно располагать детали в горизонтальной и вертикальной плоскости, но гораздо эффектнее будет, если делать плетенку под наклономСекрет успешности этого рисунка в определенной последовательности нанесения элементов. Одна ошибка – и эффект плетёнки пропадаетНо если сделать всё правильно – результат очень интересный. Чем контрастнее краска относительно основного фона, тем ярче и объемнее будет казаться такая картинка

Сетка –четырёхлистник

Для изготовления шаблона снова потребуется плотный картон и плоская тарелка. Картон нужно вырезать квадратом со стороной примерно 25 сантиметров.

С помощью тарелки делаем 4 полукруга с каждой стороныДля удобства работы с таким шаблоном снова потребуется ручкаПрикладываем шаблон к поверхности и все 4 полукруга прокрашиваем из баллончика. Следите за тем, чтобы острые концы рисунка точно совпадали, тогда у вас получится ровная сеткаКто-то возможно поспорит, что это стека и назовет рисунок четырёхлистниками, ну это уже зависит от восприятия

Имитация кирпича в 3D

Это самый простой в исполнении из всех перечисленных в этом материале вариантов.

Для его изготовления потребуется всего лишь малярный скотч шириной 2-3 смНужно провести ровные линии в вертикальном и горизонтальном направлении. Формируя квадратыЗатем с помощью ножа или шпателя удалить через одну перегородки, чтобы получились прямоугольникиНа то, чтобы пройтись прямо по верху малярного скотча краской у вас уйдёт от силы минут пятьПолучится вот такой рисунок. Пока не очень красиво? Но вам нужны всего ещё пара минутСнимайте скотч, потянув его за конец. Лучше делать это, когда краска чуть подсохнетА вот и результат. Вы не найдете двух одинаковых кирпичиков

Пузырчатое настроение

Этот рисунок – отличный вариант скрыть какие- то огрехи в оформлении стены до ремонта. Мотив будет хорошо смотреться в деткой комнате.

Шаблон в этом случае представляет собой круг, вырезанный в листе картонаДля изготовления объёмного пузыря вам потребуются две контрастные краски. Темную нужно нанести на верхнюю часть шаблонаНа нижнюю часть шаблона наносят светлую краску и еще один штрих – на верх темного кругаАвтор дополнил каплю-пузырь двумя штрихами снизу, но и без них выглядит очень интересноЕсли регулярно расположить такие капельки – получится жизнерадостный парад капитошек

Ломающие плоскость ромбы

Этот рисунок требует шаблона в форме ромбаРомбы располагаются в шахматном порядке и по контуру прокрашиваются краскойРезультат получается неоднозначным и точно ломающим ровную плоскость стены

Это всего лишь 7 самых простых в исполнении примеров объемного рисунка на стенах. Согласитесь, сделать их совсем не сложно, и вам это точно под силу. Не забывайте только одевать перчатки: краска из распылителя очень едкая и руки потом отмыть сложно. И желательно одевать во время такой работы маску, чтобы не вдыхать мелкодисперсную смесь.

Не исключено, что попробовав один раз рисовать на стенах, вы уже не сможете остановиться и будете тренировать свой художественный талант. Возможно, однажды вы сможете создавать и такие шедевры, как на этом видео:

Если вы попробуете один из предложенных рисунков, обязательно напишите о своих успехах в комментариях! Может быть, у вас есть опробованные шаблоны? В таком случае мы ждём ваших мастер-классов в рубрике «Истории».

ФОТО: YouTube-канал Kotresh Koti

 

Предыдущая

ИСТОРИИУпрощаем работу мастера: насадка-гвоздодёр на шуруповёрт своими руками

Следующая

ИСТОРИИПора забыть про мозоли на руках: автоматический пистолет для герметика

Понравилась статья? Сохраните, чтобы не потерять!

ТОЖЕ ИНТЕРЕСНО:

ВОЗМОЖНО ВАМ ТАКЖЕ БУДЕТ ИНТЕРЕСНО:

Рисунок для стены. Художественная роспись стен своими руками

Рисунок для стены. Художественная роспись стен своими руками

Техникой настоящей художественной росписи владеют единицы. Исходя из этого, когда подобный вопрос решается в пределах частного дома или квартиры, приглашают профессионала.

Он сделает всё мастерски, как знаток своего дела. Правда цена такого заказа всегда высока. С другой стороны, всем интересно поучаствовать в таком творчестве.

Для этого можно изучить некоторые приёмы, позволяющие художникам воспроизводить предметы так, чтобы они казались «живыми». Надо знать, что обычная кисточка в руках профессионала способна творить чудеса. Например, воспроизвести настоящий одуванчик, и не превратить его в обычный жёлтый шар.

Если появилась навязчивая идея выполнить на стене художественную роспись, лучше всего изучить этот вид рисования. Ознакомится с сочетанием красок, нанесением линий различной видимости, научиться подбирать кисти.

Рисунки на стенах

Цветы на стене кухни в классическом стиле

В современном интерьереуместнее окажутся геометрические принты, шеврон, горизонтальные полосы, абстрактные картинки.

Самые универсальные принты для росписи стен это: клетка виши или тартан, полосы, ромбы, растительные мотивы, марокканские узоры.

Не можете найти обои с ультрамодным марокканским принтом? Закажите в интернете готовый трафарет узора или сделайте его сами следуя нашему мастер-классу

Также достаточно универсальны изображения деревьев (например, цветущей сакуры), цветов и растений.

Желательно, чтобы настенный рисунок перекликался с какими-либо элементами интерьера, например, с подушками на диване, картиной на одной из стен, ковром, шторамиили скатертью.

Зрительно увеличить маленькую комнату поможет настенный рисунок с перспективой, например, изображение городской улочки, уходящей вдаль как на фото ниже, лесной тропинки, дороги и пр.

Рисунки на стенах на улице. Граффити

Граффити на стенах – отдельный вид искусства. Граффити – это рисунок на стене здания, перенесенный при помощи красок или нацарапанный на поверхности. Это пласт уличного искусства. К нему относится любое изображение от подписи автора до полноценной картины.

Как вид искусства рисунки граффити пришли к нам из древних времен. Ведь наскальные изображения, которые датируются десятками тысяч лет до нашей эры, тоже первобытное граффити.

Современное искусство зародилось в начале 20 века в США, как способ разрисовывать вагоны товарных поездов. Постепенно оно перетекло в крупные и мелкие города по всему миру.

В мегаполисах и продвинутых города местные власти отдают целые улицы для свободных художников, тем самым пытаясь оградить другие объекты инфраструктуры от посягательств. Это не помогает, ведь граффити удел свободных людей без всяких рамок.

Несведущему в теме человеку может показаться, что граффити хаотично, в нем нет стиля. Это не так, его можно классифицировать:

  • «Письмо» – основное вид уличного рисунка. Может состоять из работ одного или нескольких графферов. В пределах одной стены могут переплетаться множество несвязанных между собой рисунков, которые вместе создают предоставление о классическом граффити. Простые надписи из трех букв к ним не относятся. В основном «письмо» представлено инициалами автора или коротким фразами Часто надписи выполняются в объёме из нескольких цветов.
  • «Бомбинг» – скоростной рисунок. Изображения наносятся на подвижные объекты за короткий промежуток времени. Это могут быть вагоны метро, электрички, наземный общественный транспорт. Такие рисунки наносятся быстро и небрежно. В процессе участвует целая группа графферов, которые буквально нападают на объект и в течение 3-5 минут полностью его разукрашивают.
  • «Стрит-арт» – тематические рисунки на стенах домов. Это самый популярный вид осознанного рисунка. Каждый автор пытается донести свое видение той или иной проблемы через изображение на стене. Он может шокировать, рассмешить или заставить задуматься. Для выполнения надо много времени. Поэтому такие изображения наносятся с согласия местной власти, либо в удаленных от глаз прохожих местах, либо в несколько этапов.
  • «Теггин» – быстрое создание простой надписи. Лежит в основе всего направления граффити. Тег рисуется на каждой работой. Обычно художник граффити наносит на стену замысловатые граффити буквы, но только одним цветом и очень быстро.
  • «Скрэтчинг Срэбинн» – рисунок наносится точильным камнем на стекло. Качество оставляет желать лучшего. Профессиональные графферы это метод не используют.

Картинки для росписи стен. Роспись для стен: изысканный декор для всех комнат

Роспись интерьера, по мнению дизайнера, уместна практически в любом помещении и в любом стиле. Подобная универсальность этого декоративного приема, а также его оригинальность делают подобные изображения популярными в современном дизайне. Художественная роспись способна изменить настроение помещения и сделать его более аристократичным и изысканным. Качественный рисунок на стене останется незыблемым на протяжении долгих лет, поскольку используемые техники позволяют создавать чрезвычайно прочные покрытия.

Оформление стен в детской

СОВЕТ! Подбирать изображение для росписи стены следует на основе стиля помещения: пасторальные картины для прованса, поп-арт для модерна или абстракционизм в минималистичном интерьере.

Минималистичный узор в аналогичном интерьере

Рисунок красками у изголовья кровати

Художественная роспись стен в интерьере квартиры – отличный способ создания уникального дизайна. Выбор сюжетов, цветового решения и особенностей отделки картины поможет внести в каждую комнату свою уникальную черту. Такой прием декорирования уместен во всех комнатах дома:

  • Для оформления гостиной подойдет нейтральный сюжет, который придется по душе всем членам семьи. При этом важно подбирать сюжеты и мотивы, настраивающие на позитив: например, морской пейзаж или вид на сад. Кроме того, именно для гостиной часто используются сюжеты, способные визуально расширить пространство.

Рисунок на стене в гостиной

  • Роспись стен в спальне используется столь же часто, как и фотообои . Традиционными считаются умиротворенные морские и горные пейзажи, изображения цветов или звездного неба, а также всевозможные романтичные картины. Злоупотреблять обилием деталей на картине в спальне не следует – это может действовать на обитателей комнаты раздражающе.

Настенная роспись в спальне

  • Не менее популярна роспись стен в детской комнате . Вместо типовых фотообоев с давно знакомыми героями из мультфильмов для детской комнаты используют индивидуально разработанные сюжеты, учитывающие увлечения и пристрастия ребенка. Стандартная цветовая гамма для детской спальни – нежные пастельные тона, спокойные и выразительные. Кричащие и яркие краски уместны только в интерьере комнаты подростка.

Граффити в игровой комнате

  • Для отделки кухни роспись используется чуть реже из-за, как правило, небольших размеров этого помещения, что не позволяет максимально грамотно задействовать плоскость стены. Чаще всего расписывают стену в обеденной зоне, нанося изображение городского или летнего пейзажа.

Детская комната для девочек в восточном стиле

Чернильный узор на белом фоне

Все варианты идей росписи стен следует подбирать только с опытным дизайнером, поскольку кажущаяся привлекательной картинка в большом формате на стене может выглядеть не слишком удачно. Кроме того, подбирать конкретный сюжет следует под стиль помещения, его планировку и мебель, которую планируется расставить в комнате. Поскольку такая стена неизбежно становится смысловым центром интерьера, то она не должна доминировать или подавлять.

Акцентная стена с использованием граффити

СОВЕТ! Дизайнеры рекомендуют соблюдать баланс: слишком яркий и живой сюжет на стене должен быть обрамлен нейтральной мебелью.

Рисунки на стенах домов. Рисунок на стене с помощью трафарета

Случается, что на стене дома или комнаты нужно создать простой рисунок с малым количеством декоративных элементов или совсем без них. Для таких целей идеально подойдет специальный трафарет из магазина или же сделанный собственноручно.

Бабочки нанесены с помощью трафарета

Для переноса рисунка на стену дома с помощью трафарета необходим сам трафарет, скотч и простой карандаш. Закрепите трафарет на стене с помощью нескольких кусочков скотча, а затем обведите его карандашом по контуру. Снимите трафарет и доработайте карандашом свободные участки, которые были под слоем скотча.

Если предполагается использование контурного трафарета, например, для нанесения орнаментального рисунка по периметру комнаты, нужно использовать другой способ.

Нанесение рисунка на стену в помощью трафарета

Трафарет закрепляется на стене очень плотно. Для этого лучше использовать транспарентный спрей или двухсторонний прозрачный скотч. Его кусочки наносятся на внутреннюю сторону трафарета, затем снимается защитный слой и он плотно крепится на стену.

Краску на такой трафарет нужно наносить очень осторожно, лучше всего для этих целей подходит губка. Легкими похлопывающими движениями тонкий слой краски «набивается» на поверхность трафарета, и спустя пару минут он осторожно снимается со стены. Важно не забыть аккуратно отклеить кусочки скотча, чтобы они не повредили основную поверхность. Таким образом рисунок наносится на весь периметр комнаты, а затем недочеты и бледные участки подкрашиваются небольшой художественной кистью.

Видео как сделать рисунок на стене: мастер-класс — Дача 15.03.2014

Рисунки на стене в квартире

Ремонт в квартире, выбор стройматериалов часто требует много времени и усилий, а в итоге получается стандартный интерьер, который есть у всех. Разрисовывание стен — отличный способ избежать типовых вариантов, которые встречаются повсеместно. Рисунки на стене в квартире используются для оформления помещений разного назначения, существует несколько техник, которые позволяют воплотить в жизнь любые фантазии. Вдохновение для рисунков можно брать в интернете, это могут быть готовые шаблоны или придуманные рисунки.

Нужно ли умение рисовать

Многие люди считают препятствием неумение рисовать. Стоит отметить, что специальные знания живописи для разрисовывания стен не требуются. Наличие художественного таланта совсем не требуется, стараться походить на Ренуара или Малевича не нужно. Важно найти свой уникальный стиль и придерживаться его, что позволит самореализоваться. Отсутствие времени, желания, вдохновения могут быть компенсированы использованием простых методик — шаблонов, которые легко обводятся краской.

Процесс рисования значительно упрощается при наличии художественных навыков. Всегда можно попробовать нарисовать эскиз или срисовать готовый рисунок. Самый примитивный способ — найти шаблон в сети или купить его в магазине.

Преимущества рисования картин на стенах

Рисунки на стене в квартире дают большое количество преимуществ. В первую очередь это отличный способ усилить выразительность интерьера.

Преимущества:

  • индивидуализация интерьера;
  • большой выбор вариантов оттенков;
  • возможность построения концептуального проекта.

Этапы нанесения рисунка

При любой технике рисования должны соблюдаться следующие этапы:

  • подготовка — считается обязательно процедурой, она мало чем отличается от подготовки стен перед оклейкой обоями;
  • подготовка материалов и инструментов — при проведении процедуры используются вододисперсионная краска, кисти;
  • нанесение фона — стена окрашивается в цвет фона рисунка;
  • нанесение наброска — оформление проводится по частям, что позволяет вносить правки;
  • раскрашивание — после оформления крупных линий и деталей большой кистью, маленькая используется для нанесения мелких штрихов.

Подготовка стен

Любая техника нанесения рисунка требует предварительной подготовки стены, она должна быть идеально ровной. После нанесения краски проявляются все невидимые ранее дефекты, отчего портится общее впечатление от работы.

При выравнивании стен используются две основные методики:

Основные методики рисования

Сегодня существует большое количество техник рисования на стенах в квартире. Ознакомление с самыми популярными методами позволит выбрать самую подходящую.

Рисование краской

Методика часто используется при нанесении изображений без четких линий и контуров. Для выполнения такой работы требуется пространственное воображение, предварительная визуализация результата. Базовый цвет применяется при нанесения ключевых деталей.

На стене можно изобразить пейзаж с деревом в центре и отдельными деталями на периферии. При нанесении изображения рекомендуется использовать зеленоватые или коричневатые оттенки, именно они присутствуют в пейзажах. Данный этап считается разметкой, становится базой для работы. При нанесении картинки используется полупрозрачный базовый состав, поверх которого наносится более густой слой. Методика считается самой сложной, требует опыта и таланта. 3д рисунки на стенах в квартире рисуют именно красками.

Карандаш

Рисование на стене карандашом также не считается простым. Изображение переносится с эскиза в масштабный рисунок, вероятность искажений исключается. Трудность перенесения заключается в необходимости соблюдения пропорций, форм, направления движения, что достаточно непросто.

На начальном этапе на стене следует обозначить зону для картины, она отмечается крестами или точками. В центре выделенной плоскости необходимо воспроизвести картинку. Помимо карандаша следует подготовить стирательную резинку и мягкую ткань.

По квадратам

В данном случае картинка переносится с изображения, фото или картины на стену при помощи метода разделения на отдельные квадраты. Такой способ считается наиболее доступным для тех, у кого отсутствуют художественные навыки и талант. Метод требует усидчивости, точности, кропотливого отношения к работе. Необходимость в опыте рисования в данном случае отсутствует.

Этапы:

  1. Расчертить эскиз на квадраты 30х30, 40х40, 50х50 и т. д.
  2. Наметить площадь под будущий рисунок на стене в квартире, используя пропорцию 1:10 или 1:5 (соотношение следует выбирать самостоятельно) разметить выделенный участок на квадраты.
  3. Перенести изображение с эскиза на стену поэтапно. Линия каждого сектора должна иметь продолжения в соседнем, что гарантирует точность.

Метод не требует использования большого количества инструментов. Предварительно следует подготовить карандаш, резинку, несколько линеек, отвес.

Тень

Перенос картинки на стену при помощи тени используется достаточно редко, несмотря на относительную простоту. Основным моментом считается создание правильного освещения. Тень от предмета должна падать на разрисовываемую стену.

Внимание! Такая методика подходит для нанесения геометрических рисунков, веток, человеческой фигуры, профиля и т. д. Основное преимущество рисования по тени заключается в том, что тень увеличивает размеры предметов.

Тень может использоваться при составлении отдельных элементов пейзажа. Существует возможность переставлять предметы, находить для них лучшее положение до достижения их максимального гармоничного расположения.

После четкой фиксации тени ее контуры следует обвести карандашом, на следующем этапе дорисовываются мелкие детали. Методика перенесения картинки по тени позволяет создавать эксклюзивные панно. Рисунок наносится карандашом, для создания тени рекомендуется использовать проектор или лампу.

Трафаретный рисунок

Методика трафаретной росписи считается самой простой. Основной недостаток заключается в трудностях при создании заготовок для больших элементов и однообразности картинки. Трафарет не позволяет воссоздавать полноценные изображения с большим количеством деталей.

Преимущества трафаретных рисунков перевешивают их недостатки. Трафарет позволяет воссоздавать четкие линии картинки. Минимум необходимо использовать 1-2 шаблона, что позволит оформить должным образом весь участок.

Набивка краской

Для набивки понадобится всего пара оттенков. Основная работа проводится при помощи малярной кисточки или обычной кисти. Корректировка контура требует использования акварельных кистей. Ускорить процесс поможет распыление баллончика с краской.

Внимание! Избежать корректировок поможет соблюдение двух правил. Обеспечить плотную фиксацию поможет малярный скотч, использование которого не нарушит покрытие стены. Добиться рельефности поможет применение тонкой шпатлевки, при нанесении которой используется шпатель. Рисунок получается объемным, выступает за пределы стены на 1-1,5 мм.

Оттенок и форма

После нанесения основы рекомендуется приступать к следующему этапу. В контуры следует вдохнуть жизнь, в результате изображение обретает необходимый вид.

Валик

Основное преимущество методики заключается в скорости, необходимость в корректировке отсутствует. Недостатком считается однообразность, ограничения в выборе картинок.

Роспись нарисованного карандашом рисунка

При росписи используются краски на водной основе, палитра для соединения оттенков. В первую очередь наносится прозрачный слой, за счет него обеспечивается распределение цвета. Цветовыми пятнами постепенно заполняется вся картинка. На данном этапе не рекомендуется использовать яркие цвета. Расположенные на переднем плане предметы рекомендуется прорисовывать максимально четко. Мелкие детали следует прописывать после нанесения основного рисунка, при проведении работ используются тонкие кисти.

Популярные сюжеты и мотивы

При выборе сюжета следует учитывать его сочетаемость с общим интерьером. Важную роль играет общая стилистика. Существуют популярные приемы, которые используются при оформлении стен чаще всего.

Популярные рисунки:

  • деревья и растения — помогают оживить интерьер, создать в помещении определенную атмосферу;
  • бабочки — сюжет считается очень распространенным, рекомендуется научиться создать свои рисунки;
  • животные — при выборе композиции следует провести строгий отбор, предпочтение рекомендуется отдавать сложным вариантам;
  • сказочные персонажи — применяются при отделке детских комнат;
  • архитектура, город — идеально подходит для рисования в шаблонном методе.

Выбор варианта рисунка на стене в квартире своими руками зависит от личных предпочтений, особенностей интерьера и других факторов.

Заключение

Рисование на стенах считается идеальным способом решения проблемы при выборе отделки стен. Такой вариант позволяет избежать однообразия, делает любой интерьер уникальным. Правильный выбор рисунка позволит сделать квартиру новой, поможет создать необходимую психологическую обстановку. Выбор методик рисования на стенах достаточно широкий, специальные знания, художественный талант не нужны. В интернете всегда можно найти шаблон, трафарет или сделать картинку самостоятельно.

Видео о выполнении рисунков на стене в квартире

Объемный рисунок на стене,рельефная 3д роспись стен обманка

Объемный рисунок на стене – это особый вид искусства, с помощью которого можно вдохнуть жизнь в поверхность помещения, и привнести в интерьер немного магии. Наша компания поможет Вам сделать интерьер волшебным, удивительным и богатым. Обратитесь в нашу компанию, закажите роспись стен в интерьере и убедитесь в этом сами. Мы с радостью реализуем все Ваши задумки или подберем рисунок, который будет неизменно вызывать восторженный интерес всех гостей.

Красивый и оригинальный дизайн интерьера создается благодаря сочетанию нескольких компонентов. И в общем образе помещения каждый из них играет свою роль. Однако самым важным составляющим интерьера по праву является отделка поверхности стен и потолков, особенно если это объемная роспись стен. Такие изображения по праву считаются сложнейшей работой даже для художника, специальностью которого является роспись интерьера. На сегодняшний день существует нескольку приемов и технологий, которые наши мастера используют в своей работе, и о которых мы расскажем ниже.

Объемный рисунок на стене – что это такое

Объемные рисунки пользуются большой популярностью в среде декоративного покрытия, поскольку позволяют создавать огромное количество эффектов, и имитировать самые различные поверхности и материалы. Например, с их помощью можно создать имитацию бархатной или шелковой ткани, грубого или обработанного камня, различных пород деревьев или стекла, можно даже создать эффект старины.

Объемная роспись стен гармонично и легко впишется в обстановку практически любого интерьера, создавая при этом ощущение присутствия изображенных объектов. С помощью объемных рисунков можно расширить или сузить комнату, поднять потолок, добавить дополнительные объекты в виде колонн, лестницы окон или дверей.

Роспись стен может быть выполнена практически в любом стиле. Как в классическом, например: барокко или ампир, так и в современном, таком как аниме. Выбор стиля зависит исключительно от Ваших предпочтений, пожеланий и стиля жизни. Более подробно со стилями росписи можно ознакомиться в разделе стили росписи стен.

Под объемной росписью сегодня подразумевается рельефная роспись стен и объемная роспись-обманка (3D). И именно об этих техниках пойдет разговор ниже.

Роспись обманка

Если при обновлении дизайна помещения Вы хотите придать интерьеру яркий и оригинальный вид, отказавшись от стандартных решений, то Вам в этом помогут 3d рисунки на стенах. Это один из самых сложных и необычных видов рисунка, который кажется ожившим. Такой рисунок интригует зрителей своей непредсказуемостью, имитацией вполне реальных элементов архитектуры, и, конечно же, эксклюзивностью.

С помощью правильно подобранной росписи стен 3д можно с легкостью трансформировать абсолютно любое пространство: видоизменить неудачную планировку, зрительно «раздвинуть» стены или замаскировать нежелательные элементы.

Объемная роспись-обманка – это картина, выполненная рукой профессионального и талантливого художника, основной задачей которого является создание в Вашем интерьере отдельного, сказочного мира. Стоит Вам только пожелать, и из Вашей спальни откроется вид на море, а в гостиной поселяться мифические герои.

Для художников роспись стен обманка – это лишний повод продемонстрировать свое мастерство, а для зрителей увлекательное и интересное путешествие в мир фантазии.

Рельефная роспись стен

Не менее выразительной и интересной, среди техник объемного рисунка, является и рельефная роспись стен. Благодаря этой технике можно добиться потрясающих результатов, которые станут настоящим олицетворением оригинального подхода к оформлению интерьера и утонченности вкуса хозяина дома.

Техника  такого декорирования поверхностей заключается в создании рисунка с помощью специального трафарета, благодаря которому и создается обьемная роспись стен. Различные вариации с видами трафаретов и толщиной рельефной основы позволяют добиваться абсолютной уникальности рисунка.

С помощью рельефного рисунка можно воссоздать исторические картины древних эпох, или просто реальный сюжет из Вашей жизни. Основная задача, которая стоит перед художником-дизайнером – создать изображение, которое будет гармонировать с Вашим стилем жизни и характером, или воплотить основную идею Вашего бизнеса. Возможно воплощение любых фантазий, как по масштабу, так и по уровню сложности. Мастера нашей компании могут выполнить роспись стен рельефами, как по Вашим эскизам, так и с самостоятельной разработкой дизайна, руководствуясь Вашими пожеланиями.

Объемная роспись стен — наши преимущества!

Для того чтобы рассказать о наших преимуществах, можно было бы ограничиться штампованными фразами об образовании и опыте наших художников. Но мы этого делать не будем, поскольку наше творчество говорит само за себя.

Хочется только упомянуть о том, что именно наши мастера одними из первых начали практиковать объемную роспись на территории России, и не боятся выйти прямо на улицы, чтобы продемонстрировать уровень своего мастерства. Подтверждением этому могут служить неоднократно организованные нами специальные и уличные представления по объемной росписи 3D, в ходе которых каждый посетитель смог приобщиться к прекрасному миру объемной росписи, и по достоинству оценить профессионализм и талант наших специалистов.

Ознакомиться с примерами наших работ можно в разделе последние работы студии или же посетив наши уличные представления, а ознакомиться с ценами наших работ можно в разделе роспись стен цены.

Все способы создания рисунка жидкими обоями

Каждый из нас хочет, чтобы дизайн его квартиры был уникален, придавал квартире уют и неповторимый стиль. В этом отлично помогут жидкие обои. У креативных и творческих личностей есть масса возможностей преобразить любое помещение с помощью оригинальных рисунков, которые наносят на стены. Это придаст комнате оригинальности, неповторимости и привлекательности.

Особенности жидких обоев

Жидкие обои — это смесь, которая, на первый взгляд, похожа на декоративную штукатурку. Однако они различны. Состав их представляет собой смесь из различных красителей, клеевой основы и разнообразных компонентов шёлковых материалов, хлопковых и целлюлозных.

Безусловно, состав жидких обоев постоянно совершенствуется. Производители добавляют различные опилки или крошку экзотической древесины, натуральную слюду и даже морские водоросли.

Плюсы жидких обоев

  1. Высокая паронепроницаемость, что позволяет, так сказать, дышать стенам.
  2. Теплоизоляция.
  3. Звукоизоляция.
  4. Антистатичность.
  5. Скрывает наличие небольших дефектов и трещин.
  6. Бесшовность покрытия.
  7. Универсальность.
  8. Лёгкость в применении.
  9. Экологичность.

Более подробно вы можете прочитать про плюсы и минусы жидких обоев.

Нанесение на стены

Техника нанесения жидких обоев легка в применении. Как их наносить? Берём часть приготовленной смеси и набрасываем на стену. После чего с помощью шпателя или валика выравниваем по поверхности. В продаже вы также сможете найти специальное оборудование для работы с жидкими обоями – это пластиковые или из нержавеющей стали кельмы.

Лучше всего иметь два инструмента сразу – и валик, и кельму. Валиком можно сразу разровнять максимум состава по стене, а уже после с помощью кельмы завершить нанесение – получиться гладкий и ровный слой.

Подробная инструкция нанесения жидких обоев на стену.

Процедура нанесения обоев на потолок не совсем такая же, как на стены. Для потолка сначала берём кельму, ею набираем немного состава и уже после этот состав набрасываем на потолок. Если вы будете использовать фактурный валик, то получите более рельефную поверхность.

Подробно расписано, как нанести жидкие обои на потолок.

Жидкие обои бывают различных видов и, соответственно, толщина слоя может отличаться. Но эта информация, как правила, всегда указывается на упаковке.

Стоит отметить, что жидкие обои не прихотливы к температурным режимам, однако их не следует использовать при температуре ниже 15 градусов. Жидкие обои без труда можно наносить и зимой. В этом случае необходимо лишь продумать условия, при которых поверхность быстро высохнет. Они не боятся сквозняков, поэтому вы можете работать и открывать помещение для проветривания.

Как сделать рисунок?

Первым делом подготавливаем рабочую зону, то есть стены. Обязательно иметь следующие инструменты: шпатель, валик, акриловую тёрку и по необходимости пистолет-распылитель.

Заострим ваше внимание на том, что жидких обоев с рисунком не бывает в природе. Бывают жидкие обои, и вы с их помощью можете создать орнамент, но исключительно своими руками. Плюс в том, что вы можете изобразить любой рисунок и не только разных цветов, но и разных текстур.

Существует 2 техники нанесения рисунка:

1. Трафаретное нанесение;
2. Произвольное комбинирование (самостоятельное).

Техники достаточно сильно отличаются одна от другой, но начинать стоит всегда одинаково – подготовить стены. А после использовать предпочтительную технику нанесения рисунка.

Как было сказано ранее, можно немного скорректировать поверхность, скрыв мелкие изъяны или трещинки. Но чистоте стен следует уделить максимум внимания. Поверхность под жидкие обои должна быть обязательно чистой, без каких-либо остатков старых обоев или краски. После очищения стен наносим грунт или используем пропитку глубокого проникновения. Ожидаем, пока поверхность не высохнет. И только тогда можно приступать к работе с жидкими обоями и рисунку.

Трафаретная техника

Поговорим о самой простой технике нанесения – трафаретной. Основная суть заключена в названии. Но давайте по порядку.

Весь процесс состоит из 2-х этапов. Во-первых, наносим первый слой жидких обоев. И только после того, как первый слой полностью высохнет, продолжаем работу дальше. Во-вторых, там, где нам необходимо, крепим трафарет, используя малярный скотч.

Очень важно! Не используйте обычный скотч! Когда вы будете его снимать с трафаретом, вы можете повредить слой, так как он прилипнет к поверхности скотча. В результате вы получите неприятные пятна, которые придется дополнительно закрасить или зарисовывать.

Что по поводу трафарета? Выбор здесь велик. Вы можете создать его самостоятельно, основываясь на ваших идеях. Либо выбрать из имеющихся предложений на рынке или в строительных магазинах.

Важно! Обязательно убедитесь, что первый слой жидких обоев полностью высох. На это может уйти некоторое время – 2-3 суток. Только после этого можно приступать к нанесению трафарета и рисунка соответственно.

Прикрепили трафарет, нанесли еще один слой рисунка. Теперь необходимо подождать пару часов, чтобы подсох рисунок, и уже затем аккуратно снимать скотч и трафарет со стены. Вот и все. Рисунок нанесен. Можете продолжить работу, дальше наносить рисунки или же покрыть стену лаком.

Авторские рисунки

В отличие от предыдущей техники данный способ более трудоемкий и по времени и по силам. Количество используемых цветов многократно увеличивает время выполнения рисунка, ведь после нанесения каждого цвета (слоя) необходимо ждать его полного высыхания перед тем, как перейти к следующему нанесению.

Процесс нанесения сложного рисунка можно расписать в несколько этапов:

  1. В первую очередь, подготавливаем стену, старайтесь выровнять ее, чтобы при нанесении рисунка не было сильных изломов или перепадов.
  2. С помощью карандаша (можно использовать маркер) наносим на стену схему (эскиз) будущего рисунка и помечаем какой участок каким цветом будем закрашивать.
  3. Готовим смесь обоев того цвета, которого будем использовать в рисунке больше всего. Далее наносим на стену с помощью кельмы или шпателя, стараясь не вылезать за пределы нашего рисунка.
  4. Далее мы можем нанести обои на другие участки, которые не соприкасаются с предыдущим.
  5. В случае, если вы немного не точно нанесли и зашли за границы эскиза, то излишки можно убрать влажной салфеткой.
  6. После этого обязательно ждём, пока высохнет слой. Затем можно приступать к нанесению других цветов в композицию.
  7. Как только рисунок полностью высохнет, можно заполнить оставшийся фон.

Рекомендации по подбору рисунка

Зачастую рисунки наносят в детских комнатах или спальнях. В гостиных практикуют реже. Так же жидкие обои весьма популярны и на кухне, ведь они отлично переносят перепады температур и влажности. Для каждой комнаты и оформление будет индивидуальным.

Если вам надо немного увеличит визуально комнату, то используйте рисунки в холодных тонах. А тёплые оттенки придадут уют и спокойную атмосферу.

Обзор серых тонов в оформлении спальни.

Чтобы выбрать рисунок для детской, учитывайте пол ребенка, его возраст и увлечения. Лучше всего проговорить варианты с ребёнком, чтобы ему нравилось быть в комнате и композиция не вызывала недовольство. Для малышей, как правило, выбирают композиции с фрагментами из мультиков, сказочных героев, морскую тематику или розовую кукольную. Психологи по этому поводу рекомендуют не использовать слишком яркие цвета, чтобы это не влияло на детскую психику.

Размышления на тему: обязательно ли делать комнату девочки розовой?

Для кухни подойдут различные натюрморты из фруктов и овощей или изображения с чашками и кухонными принадлежностями.

Совет! Не используйте массивные крупные изображения. Они уменьшают зрительно помещение.

Сперва выберите или придумайте эскиз рисунка. Рисунок может быть гладким или иметь объёмные формы, с простыми линиями или с замысловатыми. К самым простым можно отнести двухцветные композиции. Чем больше цветов вы хотите использовать и чем больше рисунок будет иметь мелких деталей, тем сложнее вам будет реализовать это. Тем не менее, вам необходимо предварительно всё продумать, просчитать количество цветов, чтобы закупить все необходимые материалы.

Общие рекомендации по созданию рисунка

Если вы не художник и нет соответствующих навыков, вы столкнётесь со сложностью нанесения контура с помощью жидких обоев.

Совет! Создайте эскиз с помощью стекла и лампы. Затем перенесите его на стену и заполните жидкими обоями. Таким способом вы запросто сможете украсить вашу комнату индивидуальным рисунком собственного производства.

Дополнительные советы для начинающих художников:

  • холодные оттенки отлично подойдут для небольших комнат, зрительно увеличивая их;
  • тёплые оттенки придадут мягкости, уютности комнате;
  • используйте красители, добавляйте понемногу, чтобы получить желаемый результат;
  • в качестве основы лучше всего использовать белый цвет;
  • чтобы рисунок был чётким, пользуйтесь цветными фломастерами.

Используя жидкие обои, вы можете воплотить самые креативные и смелые идеи в жизнь. Выбирайте те, которые будут приносить вам удовольствие и только позитивные эмоции. Оформление рисунка жидкими обоями позволит преобразить вашу комнату или квартиру в целом до неузнаваемости, придаст эксклюзивности дизайну, обеспечит неповторимый орнамент на стенах.

Измените ваш дизайн, преобразите его с помощью рисунка жидкими обоями. Такой дизайнерский подход не останется не замеченным. А вы будете получать эстетическое удовольствие и гордость, что сотворили это своими руками.

Поделиться

Твитнуть

Запинить

Нравится

Класс

WhatsApp

Viber

Телеграмка

Рисунок на стене акриловыми красками, своими руками (роспись на стене)

 … Одинаковые люди в одинаковых штанах  — слова из известной всем песни, которая вспоминается при  взгляде на стандартные обои в нашей квартире, пусть даже и красивые. Тем не менее, альтернативы сделать так, чтобы и красиво и уникально есть. Можно разрисовать стену, то есть нанести на нее рисунок с помощью красок.
 Именно о таком варианте отделки или украшения, кому как угодно, мы и поговорим в нашей статье.

Особенности росписи на стене (рисунка на стене)

   Говорить о плюсах такого дизайнерского решения излишне, они все на лицо, это и оригинальность и уникальность и красота, которая не оставит равнодушным никого. Несмотря на выше перечислены плюсы, стоит сказать и о том, что их надо уметь реализовать, ведь в противном случае, эффект будет абсолютно противоположным. Так надо иметь минимальные художественные навыки, время и терпения. Еще одним своеобразным минусом рисунка на стене будет то, что он одноразовый. Ведь переклеить его, словно кусок обоев, на стене не удастся. Подготовительные работы для нанесения рисунка на стену (росписи на стене)
 Прежде всего, необходимо определиться с понравившимся вам рисунком. О том, что он не должен диссонировать с окружающей остановкой и интерьером мы и говорить даже не будем, это логично.  Лучше всего, прикинуть, как рисунок будет смотреться «по месту». Для этого, можно сфотографировать ваш участок стены и попробовать наложить на нее рисунок уже на компьютере, с помощью одной из графических программ. Далее, если вас все устраивает необходимо определиться с палитрой красок. Да, возможно вы найдете не все краски в магазине, что и не надо. Часть из них вы должны будет получить смешением цветов. В этом случае выбирайте все краски на одной основе, а проще говоря, все краски должны быть акриловыми.
  Уделите внимание поверхности стены. Лучше всего, чтобы она была ровной и светлой. Так для предотвращения чрезмерного впитывания краски, стену желательно прогрунтовать обычной белой акриловой краской и дать ей просохнуть.  
 Необходимо запастись инструментом. Так вам потребуется карандаш, ластик, уровень, кисти разных размеров, емкости для красок и палитры для их смешивания. После того, о чем мы говорили готово, можно приступать к нанесению карандашного эскиза.  Так, стараясь соблюдать пропорции, согласно распечатанного рисунка, который находится все время «под рукой», начинаем рисовать контуры композиции.  

Хорошо когда композиция имеет много правильных форм и прямых линий. Именно их и выводим первыми. Относительно них базируем сложные виды.

Процесс нанесения рисунка на стене красками (роспись стены) своими руками

  Когда вы считаете, что эскиз уже в полной мере описывает и отображает все то, что вы будете воспроизводить с помощью красок, то можно приступать к нанесению цветного рисунка.  Основным правилом, при нанесении рисунка, будет следующее… Старайтесь понять, какой фон будет самым первым, то есть под всеми. Так для неба самым первым будет светлый тон, для темных отмостков дома будет серый.

Далее, нанося слой за слоем, можно будет спроецировать объем на рисунке.  Работа это кропотливая и требующая внимания. Также здесь необходимо максимально четко соблюдать пропорции и цвета, в чем вам поможет маленькая копия, вашей будущей обстановки. Слой на слой наносится только после их полного высыхания. Во-первых, чтобы предотвратить возможные реакции, не смотря на то, что краски однородны. Во – вторых, чтобы не допустить растекания красок.

Рабочее место должно быть удобно и обеспечивать комфортный доступ ко всем точкам наносимого на стену рисунка (росписи). Так для этого вам потребуется небольшой столик и стремянка.   Итак, продолжая от основных фонов и заканчивая мелкими деталями выводим окончательный образ рисунка на стене.

Если все сделано со старанием и умением, то такой рисунок будет намного лучше любых, даже самых дорогих обоев. Впрочем, об этом мы уже говорили ранее.  

В крайнем случае, если вы не чувствуете в себе силы начать и сделать все самостоятельно, то можно потренироваться например на стене в гараже или на даче. После таких практических уроков можно будет не только освоить роспись стен уже и дома, но и перейти к более сложным композициям.

Иллюстрированное почтение Кейта Харинга, его неудержимого искусства надежды и его прекрасной связи с детьми — маргиналиан

Когда я рос в Болгарии, один из моих самых дорогих предметов был также одним из первых фрагментов американской культуры, которые вошли в наш дом после падения Берлинской стены и подъема железного занавеса — небольшой квадратный настольный календарь в Прозрачная пластиковая раскладушка, содержащая двенадцать иллюстрированных открыток, каждая из которых ярко наполнена крошечными черными фигурами, танцующими в различных ликующих формах на фоне праздника основных цветов.Я смотрел вверх, чтобы насладиться его весельем между математическими уравнениями и домашними тревогами. Каким бы мрачным ни был день, каким бы мрачным ни было мое детское сердце, эти фигуры перенесут меня в оживленный мир залитых солнцем возможностей. Я ничего не знал об их создателе, кроме имени на обратной стороне раскладушки: Кейт Харинг (4 мая 1958 г. — 16 февраля 1990 г.). Я ничего не знал о горько-сладкой красоте его мужественной жизни, ничего о упорной активности, стоящей за его искусством, ничего об огромной непрерывной цепи человеческих фигур, связанных родственными связями, которые он нарисовал на остатках той самой стены, обрушение которой привело к этому. миниатюрный памятник радости на моем столе.

Почти три десятилетия спустя, променяв Болгарию на Бруклин какой-то невероятной экзистенциальной акробатикой, я снова столкнулся с работой Харинга на великолепной фреске, которую он написал для молодежного клуба в Нью-Йорке в последний год своего двадцатилетия, незадолго до его смерть, которую мои друзья из Pioneer Works воскресили и принесли в наш район. Тот же прилив неудержимой радости излился во взрослое сердце из двадцатипятифутовой стены, как в детское сердце из пятидюймового календаря.Я стал настраиваться на отголоски его чувствительности, доносящиеся по коридору времени, сильно отражающиеся в работах признанных художников в моем собственном сообществе.

Задолго до того, как он переехал в Бруклин в поисках своего призвания, поэт Мэтью Берджесс имел параллельный опыт расширяющего мир искусства Харинга, с которым он впервые столкнулся на обложке рождественского альбома в четырнадцать лет, живя за золотым занавесом южного пригорода. Калифорния как начинающий художник и молодой гей пытается найти себя.«Для тех из нас, кто вырос до того, как Интернет стал повсеместным, яркий фрагмент из внешнего мира может показаться важным открытием и призывом», — пишет Берджесс в примечании автора к тому, что стало его серенадой художнику, открывшему умы и мир возможностей для многих.

Десять лет преподавания поэзии в государственных школах, Берджесс вновь познакомился с работами Харинга на ретроспективе в Бруклинском музее. После гипнотических часов в галереях он зашел в книжный магазин музея и пошел домой с экземпляром опубликованных журналов Харинга, которые он немедленно проглотил.На его страницах он осознал, что особая врожденная симпатия между детьми и искусством Харинга — это не случайность его линии и цвета, а самая сердцевина его духа. В записи от 7 июля 1986 г. Харинг пишет:

Дети знают то, о чем многие забыли. Дети обладают особенным очарованием своей повседневной жизни, и они были бы очень полезны взрослым, если бы научились понимать и уважать его.

Составив ранее Enormous Smallness — чудесную книжную биографию Э.Э. Каммингс, еще один художник, который так страстно верил, что «требуется смелость, чтобы вырасти и стать тем, кем вы являетесь на самом деле» — Берджесс был побужден пригласить молодых людей в уникальное искусство Кита Харинга и в то большое сердце, из которого оно возникло. Так родился Рисование на стенах: история Кейта Харинга ( публичная библиотека, ) — прекрасное дополнение к наиболее вдохновляющим книжным биографиям культурных героев.

Нежные слова Берджесса, гармонично сочетающиеся с ярким искусством художника-монументалиста и иллюстратора Джоша Кокрена, следуют за молодым Китом из его детства в маленьком городке Пенсильвании, который рисует за кухонным столом со своим отцом и окунает ладони своей младшей сестры в краску, чтобы сделать ее мобильным телефоном. отпечатки ладоней на его невероятный путь в Нью-Йорк.

В один роковой день, домой на каникулы из Питтсбурга, куда он отправился изучать коммерческое искусство, но разочаровался в предписывающей форме, жаждал «быть спонтанным и свободным», Харинг случайно наткнулся на The Art Spirit — Роберт Генри 1923 шедевр, который впоследствии повлиял на такие поколения художников, как Джорджия О’Киф и Дэвид Линч. «Поднимись, если он тебя убьет», — написал Анри лучшему другу О’Киф. «Я за человека, который принимает укус в зубах и следует тому, во что он верит.Книга Генри — приглашение, заклинание «делать то, что ты делаешь интенсивно» — воодушевила молодого художника, чтобы он взял в зубы частичку своего таланта и беспрецедентного творческого видения и пошел в этом направлении.

Проехав автостопом по стране со своей драгоценной копией The Spirit of Art , он отправился в Нью-Йорк.

В двадцать лет он поступил в Школу визуальных искусств. (Кокран, чьи иллюстрации оживляют жизнь Харинга в редком акробатическом триумфе, посвященном искусству другого художника, которое является одновременно преднамеренно референциальным и полностью оригинальным, теперь преподает в Школе визуальных искусств — прекрасное свидетельство убежденности Роберта Генри в том, что «все любой человек может надеяться сделать — это добавить свой фрагмент к целому.”)

Однажды он нашел несколько рулонов бумаги, лежащих в сточной канаве между шумным тротуаром Нью-Йорка и шумной улицей Нью-Йорка, и спонтанно «начал делать все больше и больше фотографий».

Берджесс пишет:

Киту особенно понравилось рисовать на полу у открытой двери, куда проникал солнечный свет.

Проходящие по улице люди останавливались, чтобы посмотреть или поговорить с ним о том, что он делал.Киту это понравилось!

Он не верил, что одни люди понимают искусство, а другие нет, или что искусство следует прятать в галереях, музеях и частных коллекциях.

Кейт хотел общаться с как можно большим количеством людей. «Общественность имеет право на искусство… Искусство для всех».

Прослеживая манящее самопознание Харинга на пустых рекламных щитах в метро и на стенах с граффити, Берджесс подтверждает это кредо, спонтанно вторгаясь в свою собственную художественную форму — восхитительный сюрприз в единственном стихе книги:

Может быть, это заставляет их улыбаться,
может заставлять их думать,
может вдохновлять их рисовать
, танцевать, писать или петь.

Тем временем мы видим, как беседка воображения молодого художника становится украшенной переживаниями полностью прожитой жизни — он влюбляется, открывает клуб в подвале церкви на площади Сан-Марко со своими друзьями, открывает для себя яркую культуру граффити в Alphabet City, когда рисует, слушает музыку своего парня, и они вместе готовят.

Подобно художнице Агнес Мартин и удивительному множеству занятий, которыми она поддерживала себя, революционизировав искусство, он берет ряд случайных работ, чтобы выжить в Нью-Йорке — посыльным на велосипедах, изготовителем сэндвичей и помощником в галерее в Сохо и сборщиком полевых цветов в Джерси. и всегда, всегда его любимый: рисование с детьми в детском саду Бруклина.

Все это время он продолжает рисовать на стенах, наслаждаясь тем маленьким, огромным моментом, когда незнакомец останавливается на полпути в этом неудержимом городе для яркого момента непрошенного чуда. Берджесс пишет:

Для Кита это было суть искусства — момент, когда люди его видят и откликаются.

Наконец, через четыре года после прыжка в славную неопределенность жизни молодого художника в Нью-Йорке, он сделал большой прорыв — крупную персональную выставку в галерее Сохо.Он дал толчок машине Руба Голдберга возможностей и приглашений, сделав мир своим холстом — от стены итальянского монастыря до Берлинской стены и самой стены.

Берджесс пишет:

Но независимо от того, насколько он был занят и где бы в мире ни был, он всегда находил время для детей.

Кейт понимал детей, и они понимали его.
Между ними существовала негласная связь.

А поскольку дети часто просили его нарисовать на своих футболках, скейтбордах и джинсах, он всегда держал под рукой черный маркер.

В оставшиеся семь лет его жизни, по мере того как мир искусства рос и одарил Харинга признанием и аплодисментами, его рисунки покрывали стены детских домов, больниц и детских садов. Когда он пять дней красил стену в средней школе в Чикаго вместе с ее 500 учениками, один подошел к нему и сказал, что это особый способ, которым только дети могут заглядывать в самую суть вещей и называть то, что там есть, без стеснения. или притворство:

По тому, как вы рисуете, могу сказать, что вы действительно любите жизнь.

Вскоре после этого бодрость Харинга была отмечена четырьмя буквами, которые означали верную смерть для стольких молодых людей его поколения. Но даже его диагноз СПИДа не подавил его безудержную любовь к жизни — он только усилил ее. Берджесс цитирует дневник Харинга:

Я ценю все, что произошло, особенно дар жизни , который мне был дан, который создал безмолвную связь между мной и детьми. Дети могут почувствовать эту «вещь» во мне.

Кейт Харинг расписывает стену в музее Палаэкспо в Риме, 1984 г. (Фотография Стефано Фонтебассо де Мартино; представлена ​​с разрешения)

Рисование на стенах излучает эту исключительную сущность с его чутким, мужественным почтением художнику, короткая жизнь которого пролила на многих людей расширяющуюся лужу света, колеблющуюся в пространстве и времени. Дополните его прекрасными стихами Майи Анжелу о мужестве для детей, проиллюстрированными современником Харинга Жаном-Мишелем Баския, а также книжными биографиями Вангари Маатаи, Марии Митчелл, Ады Лавлейс, Луизы Буржуа, Э.Э. Каммингс, Джейн Гудолл, Джейн Джейкобс, Джон Льюис, Фрида Кало, Луи Брайль, Пабло Неруда, Альберт Эйнштейн, Мадди Уотерс и Нелли Блай, затем возвращаются к Э. быть собой.

Иллюстрации любезно предоставлены издательством Enchanted Lion Books; фото Марии Поповой

Стены для рисования

11:14

5 — Рисование стен

13:50

5422 — Монтаж стен

9:19

5230 — Перила стены

9:59

5220 — Перегородка типа

1:32

5312 — Параметры по умолчанию для внутренних и наружных стен

8:08

6122 — Фундамент и несущие стены

2:00

60 — Индикатор угла наклона стены

7:53

2429 — Укладка перил для создания стеклянной душевой кабины

3:40

2435 — Регулировка настенного дисплея Pony на виде сверху

2:15

368 — Создание легенды динамической стены

6:26

825 — Создание обшивки с использованием символов шкафа

16:20

404 — Дизайнерские панели для стен и лестниц

3:00

1920 — Советы по продуктивности — Хранение типов стен

8:57

5317 — Многослойный каркас стен

2:29

40 — Настенные покрытия

7:42

5304 — Этикетки для обрамления, настенные этикетки и детали стен

10:53

5454 — Создание нового типа стены из нового материала

10:32

5455 — Создание стен из пони для кирпича высокого качества

9:29

402 — Ступенчатый фундамент

Родители поощряют творческие способности детей, обрамляя их каракулями на стене

Даже самые ангельские херувимы не могут устоять перед тем, чтобы оставить свой след на белых стенах.Некоторых детей могли ругать за то, что они каракули на собственности родителей, однако эта конкретная пара ответила изобретательным альтернативным подходом. Вернувшись домой, они обнаружили, что их шестилетний сын зеленым маркером нарисовал домик на одной из их стен, вместо того, чтобы наказать, они решили обрамить его — как шедевр в галерее.

Фотографии были опубликованы в твиттере доктором Эриком Масикоттом — нейрохирургом, доцентом и медицинским директором программы mTBI / Сотрясение мозга в Университете Торонто — с подписью «Ваши дети собираются делать то, чего они не должны делать.Помогает, если вы вышли замуж за человека с чувством юмора ». Родители даже создали этикетку с произведениями искусства и назвали драгоценное произведение « Прерванный дом ». На этикетке также указано, что художник предпочитает: «Маркер на латексной краске», и есть надпись «Подарено родителям неожиданно. 13 ноября ».

С тех пор эта веселая идея стала вирусной, и она получила более 100 тысяч ретвитов. Может ли это быть началом становления маленького художника?

Эти родители решили почтить каракули на стене своего 6-летнего сына, вместо того, чтобы наказывать его.

Ваши дети будут делать то, чего им не следует делать. Помогает, если вы вышли замуж за человека с чувством юмора. pic.twitter.com/VVTstejBJO

— Эрик Массикотт (@DrMassicotte) 14 ноября 2017 г.

Д-р Эрик Массикотт: Twitter
ч / т: [Twisted Sifter]

Все изображения предоставлены доктором Эриком Массикоттом.

Статьи по теме:

Компания по развитию творчества превращает детские рисунки в настоящую одежду, которую они могут носить

Детские творческие рисунки становятся настоящими изобретениями, которые мы можем использовать

Любящий папа раскрашивает рисунки своих детей вдали на работу

Художественная мама создает детские рисунки на салфетках в духе поп-культуры

Художественный папа продолжает преобразовывать рисунки своих сыновей в аниме высокого уровня

Почему настенные рисунки Сола Левитта так повлияли на нас? — Public Delivery

Sol LeWitt — Настенный рисунок # 1136
Настенный рисунок Сола Левитта
1350 настенных рисунков за четыре десятилетия

За свою плодотворную и влиятельную карьеру Сол Левитт (1928–2007) создал около 1350 настенных рисунков , включающая около 3500 инсталляций на более чем 1200 площадках.Сол Левитт — Инструкции для пирамиды , Galería OMR, Мехико, 2017

Почему Сол Левитт позволял другим рисовать свои идеи?

В начале своей карьеры Сол Левитт начал заставлять других помогать выполнять его настенные рисунки. Wall Drawing 16 был сначала нарисован чертежником, который помог Левитту реализовать свою работу в соответствии с его инструкциями и схемами, решив практические проблемы, такие как трудоемкость чертежей.

Однако более важным является то, что этот выбор сформулировал убеждение Левитта в том, что замысел идеи, а не ее воплощение, составляет произведение искусства.Он также отверг традиционное значение, придаваемое собственной руке художника .

Художник выполнил самые ранние настенные рисунки в пределах квадрата, обычно четыре на четыре фута (122 х 122 см) шириной, но к 1969 году он использовал всю стену, начиная с Настенного рисунка 16. Сол Левитт — Настенный рисунок # 16 , сентябрь 1969 г., черный карандаш, полосы линий шириной 12 дюймов (30 см), пересекающиеся в трех направлениях (вертикальном, горизонтальном, диагональном вправо).

Различные типы рисунков стен

Формы могут казаться плоскими, уходящими в пространство или выступающими в пространство зрителя, в то время как другие сливаются с структурой самой стены.Рисунки варьируются от:

  • Слои прямых линий, тщательно нарисованных черным графитовым грифелем карандаша
  • Ряды изящно прорисованных волнистых линий цветным карандашом
  • Смелые черно-белые геометрические формы
  • Яркие плоскости акриловой краски, расположенные как панели складной ширмы
  • Чувственные рисунки, созданные десятками слоев прозрачных красок
  • Клубок вибрирующих оранжевых линий на зеленой стене
  • И многое другое
Сол Левитт — Вид установки, Пирамиды , Мэриан Гудман, Париж, 17 ноября 2012 г. — 19 января 2013 г.
Сол Левитт: Любой может заниматься искусством

Поскольку Сол Левитт не любил публичные выступления, когда он посетил и читал лекции в Школе Музея изящных искусств в Бостоне в 1971 году, он этого не сделал хотят читать лекцию студентам и вместо этого решили создать с ними рисунок.В результате последовавший за этим рисунок стены включал в себя поэтические инструкции для рисунка стены.

Сол Левитт думал, что заниматься искусством может каждый, но качество зависело от идеи, из которой было создано искусство. Таким образом, написание инструкций по интерпретации для создания собственной версии рисунка стены было важной частью процесса создания. Сол ЛеВитт — линий в один дюйм, четыре направления, четыре цвета (набор из 16), 1971, литография. на бумаге, 35,6 x 35,6 см

Инструкции Сола Левитта

В начале своей карьеры Сол Левитт начал использовать инструкции для определения своих невероятных концептуальных настенных рисунков, представляющих идеи, которые сами по себе стали произведением искусства.

Следуя идее концептуализма или концептуального искусства, где главной заботой являются идеи художника, Сол Левитт начал свои настенные рисунки с идеи, выраженной словами как инструкции. Сол Левитт сосредоточился на концепции, а не на строительстве, и поэтому создал свои самые известные произведения искусства, основанные на инструкциях.

Инструкции, открытые для интерпретации

Основываясь на этом фокусе, Сол Левитт полагал, что идея художника была произведением искусства сама по себе и могла считаться планом, подобным тому, который был разработан архитектором и основан на идее, которую могут интерпретировать другие люди. это и сделай это.

Он превращал элементы художественного процесса в сами произведения искусства. Его самая узнаваемая серия, его настенные рисунки, представляет собой инсталляцию, созданную по его уникальным инструкциям. Инструкции не были такими точными, как чертежи, но были открыты для интерпретации создателями.

Что влекут за собой инструкции

Инструкции Сола Левитта состояли из указаний по созданию самого произведения искусства и утонченного словаря визуального искусства, намекающего на архитектурные спецификации и математические уравнения.Таким образом, направления также включали основные цвета, линии и упрощенные формы, используемые в соответствии с его собственными изобретенными формулами.

Инструкции были относительно простыми, и поскольку они открыты для интерпретации, нет двух одинаковых произведений искусства, созданных разными художниками на основе одних и тех же инструкций Сола Левитта.

О художнике

Сол Левитт был известным американским художником-концептуалистом и живописцем, родившимся в 1928 году и умершим в 2007 году. Он гордился, прежде всего, своими красочными настенными рисунками , которые представляют собой исследование между архитектурой и самой работой. сам в создании искусства, а не в его смысле или материальной формулировке.

Он участвовал в войне в Корее, а после открытия студии в Нью-Йорке работал в журнале Seventeen, чтобы изучить его интерес к созданию дизайна. Портрет Сола Левитта с котом

Почему Сол Левитт важен?

Левитт, который подчеркивал идею своей работы, а не ее исполнение, широко известен как один из ведущих представителей минимализма и концептуального искусства и известен прежде всего своими обманчиво простыми геометрическими структурами и архитектурно масштабируемыми настенными рисунками.

Его эксперименты с последним начались в 1968 году и считались радикальными, потому что эта новая форма рисования была преднамеренно временной и из-за элемента сотрудничества.

Видео: Как работал Сол Левитт?

Сол Левитт, как он работал и каким человеком был, о чем вспоминали его бывший помощник Джереми Зиман и куратор коллекции Сола Левитта Джанет Пассель.

, Июнь 1974, Черный карандаш и черный мелок, Коллекция Левитта, Честер, Коннектикут Сол Левитт — Рисунок стены № 260 в Музее искусств Сан-Франциско, 1975, фото: Руди Бендер Сол Левитт — Рисунок стены № 260 , 1975 Сол Левитт — Чертеж стены № 280 , 1976
Шестидюймовая (15 см) сетка, покрывающая желтую стену.Синие линии от четырех углов, красные линии от середин четырех сторон, белые линии от центра до точек на сетке.
1980-е годы
Сол Левитт — Рисунок стены # 340 , июль 1980 Сол Левитт — Рисунок стены № 343A, B, C, D, E, F , декабрь 1980, белый карандаш на черной стене Сол Левитт — Рисунок стены № 343 G , декабрь 1980 г., белый карандаш на черной стене. Sol LeWitt — Wall Drawing # 354 , 1981, тушь, монтажный вид, Fondation Beyeler, Базель, Швейцария, фото: Fabio Fabbrini Sol LeWitt — Wall Drawing # 346 , 1981, india inkSol LeWitt — Настенный рисунок # 356 BB, Куб без куба , 1981, inkSol LeWitt — Настенный рисунок # 366 , 1982 Сол Левитт — Настенный рисунок # 368 , 1982 Сол Левитт, Настенный рисунок # 370 , 1982, установка вид, Галерея 399 в Метрополитен-музее, август 2014 г. Сол Левитт, чертеж стены № 370 , 1982, вид инсталляции, Галерея 399 в музее Метрополитен, август 2014 г. Сол Левитт — Рисунок стены № 386 , 1983 г. , промывка индийскими чернилами и промывка цветными чернилами
Звезды с ee-, четырех-, пяти-, шести-, семи, восьми и девяти точек, нарисованных светлым тоном, вымытым индийскими чернилами внутри, вымытым индийскими чернилами снаружи, разделенными шестидюймовым (15 см) белым band (AG) Sol LeWitt — Wall Drawing # 393 , 1983, Красный, желтый, синий и черный карандаш с черной карандашной сеткой на белой стене, вид установки, Галерея Paula Cooper, Нью-Йорк Sol LeWitt — Wall Drawing # 397 , 1983, ART, отель, Денвер, COSol LeWitt — Wall Drawing # 413 , 1984, цветная краска
Drawing Series IV (A) (24 рисунка) Sol LeWitt — Wall Drawing # 442 , 1985, Performance Hall Фойе колледжа Йель-НУС, фото: Дэвид Чжан Сол Левитт — рисунок стены № 467 , 1985, галерея Мэриан Гудман, Сол Левитт — рисунок стены № 463 , январь 1986 года, промывка индийскими чернилами Сол Левитт — LR: Рисунок стены № 483 , Настенный рисунок № 487 , Настенный рисунок № 485 в Magasin — Centre National d’Art Contemporain de Grenoble, Франция, 1986, фото: Qu Энтин БертуСоль Левитт — Настенный рисунок # 528 G , 1987, Смывка цветными чернилами, наложенная на стену Сол ЛеВитт — Настенный рисунок № 564 , Сложные формы с наложенными смывками цветных чернил, 1988, вид инсталляции, Галерея Паулы Купер, сентябрь 2013 Соль Левитт — Настенный рисунок № 579 , ноябрь 1988 г., промывка цветными чернилами, частная коллекция, Нью-Йорк Сол Левитт — настенный рисунок № 620 , 1989 г., Фундасьон Ботин, Сантандер, Испания
Форма, полученная из кубического прямоугольника с наложенными смывками цветных чернил
Sol LeWitt — Wall Drawing # 631 , 1990, india ink Sol LeWitt — Wall Drawing # 711 , 1992, Musée de Picardie, Amiens, France; Sol LeWitt — Wall Drawing # 711 , 1992, Musée de Picardie, Amiens , Франция Sol LeWitt — Настенный рисунок № 681 , август 1993 г., Цветные чернила для окрашивания Sol LeWitt — Настенный рисунок 793B , январь 1996 г. itt — Чертеж стены № 831, 1997 г. (Геометрические формы) , акрил Sol LeWitt — Чертеж стены № 869 , 1998 г.
Скопированные линии.Сверху квадрата 48 дюймов (122 см) проведите непрямую горизонтальную линию. Линия черная. Вторая линия рисуется под первой как можно ближе, имитируя первую линию. Следующая линия рисуется под второй линией. Продолжайте копировать, пока не достигнете нижней части квадрата.
Маркер или мелок, карандаш Sol LeWitt — Wall Drawing # 879, 1998, Loopy Doopy (черный и белый), , acrylic Sol LeWitt — Wall Drawing 880, Loopy Doopy (оранжевый и зеленый ) , сентябрь 1998, Акриловая краска, Addison Gallery of American ArtSol LeWitt — Рисунок стены № 836 , 1998, Bonnefantenmuseum, 2011, фото: Питер Кокс, Sol LeWitt — Рисунок стены № 915 , сентябрь 1999, Акриловая краска, Sol LeWitt — Настенный рисунок № 614 , 1999, Fundación Botín, Сантандер, Испания Sol LeWitt — Рисунок стены № 901 , 1999, Bonnefantenmuseum, 2011, фото: Питер Кокс
2000-е годы
Sol LeWitt — Настенный рисунок № 1005 , изометрическая форма.Декабрь 2001, Акриловая краскаSol LeWitt — Wall Drawing # 1037 , апрель 2002 г., Акриловая краскаSol LeWitt — Wall Drawing # 1042 , May 2002, Акриловая краскаSol LeWitt — Wall Drawing # 1113 , 2003, Hirshhorn MuseumSol LeWitt — Wall Рисунок № 1081 , март 2003 г., Акриловая краска. Sol LeWitt — Рисунок стены № 1138: Формы, составленные из полос цвета , 2004 г., акриловая краска, вид инсталляции, Lisson Gallery, Лондон


Sol LeWitt — Рисунок стены № 1118 , Whirls, 2004, акриловая краска, 125 1/4 x 280 3/4 inc, Crown Center Neighborhood, Канзас-Сити, США. Sol LeWitt — Wall Drawing # 1131, Whirls and Twirls (Wadsworth) , 2004, Художественный музей Уодсворта Атенеум, Хартфорд, Коннектикут, Sol LeWitt — Wall Drawing # 1183 , 2005, акриловая краска, Bonnefantenmuseum, 2011, фото: Питер Кокс, Sol LeWitt — Wall Drawing # 1183 , 2005, акриловая краска, Bonnefantenmuseum, 2011, фото: Peter Cox Sol LeWitt — Рисунок Стены # 1152 , Whirls and Twirls (Met), апрель 2005 г., акриловая краска, коллекция LeWitt, Честер, Коннектикут; Sol LeWitt — Wall Drawing # 1185 , Graphite, октябрь 2005 г.; Sol LeWitt — Wall Drawing # 1186 , October 2005, Graphite, Коллекция Алессандро Маккаферри Сола Левитта — Настенный рисунок № 1238, Whirls and Twirls , 2007, Образовательный центр Джона и Мэри Паппаджон, Гранд-авеню 1200, Де-МойнСол Левитт — Настенный рисунок № 1238, Whirls and Twirls (фрагмент), 2007, Образовательный центр Джона и Мэри Паппаджон, Гранд Авеню 1200, Де-Мойн, Сол Левитт — Рисунок стены № 1256, Посольство США в Берлине, , Германия, февраль 2008 г., Акриловая краска, 457 x 914 см. Сол ЛеВитт — Рисунок стены № 1261 , июль 2008, графит, предназначен для Художественной галереи Йельского университета

Все изображения принадлежат Estate of Sol LeWitt / ARS, если не указано иное.

Другие материалы от Sol LeWitt

Создайте стену для рисования для ваших детей

Если у вас есть дети, то можно с уверенностью сказать, что в какой-то момент вам приходилось мешать им рисовать на стенах в разных комнатах дома или прикрывать это одной из детских кроваток! Мы все были там, пытались стереть следы мелка или фломастера со стен жилых комнат! Все это часть родительского опыта — мы должны научить наших детей, что произведения искусства нужно создавать в подходящем месте (желательно не на недавно декорированной поверхности).

Помню, когда я был ребенком, мой папа решил отремонтировать гостиную в нашем доме. Он попросил меня и мою сестру помочь снять старую бумагу (что было отличным развлечением), а затем, прежде чем начать развешивать новую бумагу, он дал нам пачку цветных карандашей и позволил нам болтаться по голым стенам. Мы прекрасно провели время, рисуя огромные картинки и нацарапывая граффити до конца дня, и на следующий день он повесил новую бумагу (со строгими инструкциями для нас, что нам нельзя на ней рисовать).

Когда ваши дети станут достаточно взрослыми, чтобы понять, что рисование на стене наугад — неприемлемое поведение, вы можете фактически угостить их собственной стеной для рисования. Это может быть в игровой комнате или в спальне, и есть несколько способов сделать это. Один из самых простых — покрасить одну из стен (или ее часть) краской для школьной доски — затем они могут рисовать мелом на стене, сколько душе угодно, и менять свои работы, проводя влажной тряпкой. Если вы не хотите посвятить всю стену искусству, почему бы не использовать большой лист, окрашенный краской для школьной доски? Убедитесь, что вы отшлифовали края гладко, а затем подошли к стене, чтобы получилась гигантская классная доска.

Если в гардеробе ваших детей были лучшие времена, вы можете нарисовать его краской для доски и дать им холст в форме шкафа для меления — возможности безграничны — и это отличный способ оживить старую, неряшливую мебель и подбодрить ее. дети должны быть творческими.

Когда моя дочь была подростком, я покрасил одну из стен ее спальни в белый цвет, купил ей моющиеся фломастеры и отпустил ее на стену. Ей это очень понравилось, и ей завидовали все ее друзья (которым не разрешалось рисовать или писать на стенах спальни).По общему признанию, моющиеся фломастеры не отмывали стены полностью, но когда ей надоело рисовать стену, оставалось просто хорошенько оттереть стену перед перекрашиванием. Вы бы никогда не узнали, что стена была нарисована.

Рисование стен — отличное развлечение для детей, и если вы научите их, что это единственная стена, на которой им разрешено рисовать (и они это примут), то в долгосрочной перспективе от этого не будет никакого вреда. Это отличный способ дать вашим детям полную свободу творчества.

Чертеж стены № 652, непрерывные формы с наложенными цветными акриловыми красками

Чертеж стены № 652 первоначально покрывал три стены, окружающие парадную лестницу, которая когда-то соединяла уровень земли с Херроном Холлом. Последняя версия немного ярче оригинальной. Вместо того, чтобы использовать смывки Pelican, производство которых было прекращено после того, как первая работа была выполнена в 1990 году, ЛеВитт тщательно подобрал оригинальные цвета чернил с акриловыми красками.В старой версии чернила требовали слоя лака, который со временем выцветал. Новые акриловые краски не покрываются лаком и в результате выглядят более яркими.

Левитт, художник-концептуалист, однажды объяснил: «Идея или концепция — это самый важный аспект работы. Когда художник использует концептуальную форму искусства, это означает, что все планирование и решения принимаются заранее, а исполнение — дело формальное. Идея превращается в машину, создающую искусство ». Рассуждения Левитта объясняют, почему воссоздание оригинального рисунка не представляет угрозы для целостности произведения искусства.Концепция — это произведение искусства, а конечный результат — «поверхностный». Левитт основал обе версии рисунка стены на одной и той же сложной концептуальной схеме. Помимо перехода с чернил на акрил, единственное отличие новой версии состоит в том, что ее нужно было расширить вниз и наружу, чтобы приспособить большую площадь поверхности стены.

На исходной диаграмме Левитт произвольно нанес точки на поверхность бумаги, а затем интуитивно соединил их линиями. Затем группа помощников (двое из студии Левитта, Томас Рамберг и Сара Хайнеманн, и пять местных студентов-техников: Рэйчел Экштейн, Джордж Бен Мюррей, Бриттан Фаулер, Кейт Николс и Джошуа Аарон) приступили к сложному и трудоемкому процессу разработки дизайна. на стены.Они также использовали диаграмму Левитта, чтобы проинструктировать их, как заполнить каждую форму определенными комбинациями красных, желтых, синих и серых цветов. Все окончательные цвета на настенном чертеже № 652 не смешаны и являются результатом наложения этих чистых оттенков цвета.

Первая работа была профинансирована семьей Сатфин в 1990 году; семья щедро профинансировала воссоздание работы в 2005 году.

Художник через галерею Рона Хоффман, Чикаго, Иллинойс; приобретен на комиссию семьей Дадли Сатфин, Индианаполис, Индиана; подарен Художественному музею Индианаполиса в 1990 году.

5 советов, как не дать вашим детям рисовать на стенах

Последнее обновление: 06 июля, 2018

Привычка рисовать на стенах вызвана слаборазвитой координацией движений вашего ребенка. Из-за этого ребенку неудобно рисовать на листе бумаги, сидя на столе.

Стандартных правил, запрещающих детям рисовать на стенах, нет. Все о творчестве и здравом смысле .

Как родители, мы должны сосредоточиться на поиске решений, а не ругать наших детей за их непосредственность.Если мы сосредоточимся на решениях, они нас лучше поймут. Мы также не станем «злодеями», ограничивающими их интересы.

Нормальная фаза роста

Дети начинают творческую фазу примерно в возрасте двух лет , которая характеризуется рисованием на стенах.

На этом этапе стены становятся идеальным холстом, потому что дети могут легко поддерживать свои руки и кончик карандаша или маркера для создания изображения.

Конечно, мы, родители, тронуты этими действиями, особенно когда кажется, что наши дети стремятся, как борющиеся художники.

Но — это неприятно регулярно перекрашивать стены дома из-за художественной гиперактивности наших детей.

5 советов, как не дать вашим детям рисовать на стенах
1. Стены в виде доски

Эти настенные полотна разных размеров можно найти в магазинах школьных принадлежностей.Их также можно найти в Интернете.

Они состоят из гладкой поверхности , которая создает полностью функциональный эффект классной доски. На этих листах очень хорошо работают цветные маркеры.

Эти стеновые панели можно наносить на любую ровную поверхность. Они идеально подходят для предотвращения рисования детей на стене.

Что касается его расположения, идеально подходит для размещения их в детской , , так как именно там они, как правило, сосредотачивают свое художественное вдохновение .

2. Blackboard

Blackboard используются в таких ситуациях довольно часто. Однако, если у вашего ребенка аллергия или астма, лучше избегать их. Пыль, создаваемая мелом, может нанести вред их здоровью.

Если ваш ребенок не страдает от вышеперечисленных условий, ему идеально подойдут классные доски. Их можно использовать повторно без особого ухода.

Если вашему ребенку от 3 до 4 лет, ему может быть предоставлена ​​доска как место для самовыражения.В возрасте лет они понимают, что могут использовать доску как инструмент для создания всего, что захотят. .

3. Легко чистящаяся краска или мелки

Существуют антиадгезионные краски, которые можно легко очистить, не оставляя пятен. Эти маркеры или краски можно очистить так же легко, как пылинки на стенах.

Вы также можете найти специальные мелки, которые можно легко очистить сухой или полувлажной тканью.Этот совет не мешает детям рисовать на стенах, , однако он решает проблему необходимости постоянно перекрашивать стены .

4. Креативность и ответственность

Хотя у вашего ребенка уже может быть выделенная область для рисования или классная доска, у некоторых детей возникает желание сделать любую однотонную стену своим личным холстом .

Хороший способ запретить детям рисовать за пределами отведенных для них мест — включить их в уборку своих творений после .Эту ответственность им следует дать естественным образом, а не в качестве наказания за их поведение.

Идея участия ребенка в уборке своих творений является образовательной и дидактической деятельностью . Это не наказание. Важно, чтобы ребенок осознавал последствия своих действий. Это также научит ребенка важности ответственности.

Дети должны усвоить основные правила, позволяющие им гармонично сосуществовать в доме.Это включает в себя уборку их беспорядка.

5. Бумага большого размера

Конечно, есть обои с эффектом классной доски, которые можно оставлять на долгое время. Однако, если вам не нравится этот вариант или вы просто не можете купить материал, описанный в совете 1, , вы можете использовать большие листы бумаги .

Эти большие листы бумаги можно приклеить к стене с помощью прозрачной ленты . Это даст вашему ребенку определенное пространство для рисования, не позволяя ему рисовать на других стенах дома.

Таким образом, ваш ребенок сможет выразить свое художественное вдохновение, не создавая беспорядка .

Единственным недостатком этих больших листов бумаги является то, что их нужно регулярно менять и их нельзя использовать повторно . Однако некоторые матери придумали особую технику повторного использования этих бумаг.

После того, как их дети использовали обе стороны листов, они отметили свои рисунки своими отпечатками рук, используя указанную краску. Таким образом, ребенок может использовать один и тот же лист бумаги 3 раза.Это также дает ребенку возможность по-другому выразить свой художественный дух.

Дополнительный совет
  • Как мы уже упоминали, дети рисуют на стене не просто потому, что это интересно, они делают это еще и потому, что им удобнее рисовать, стоя на гладкой вертикальной поверхности. Со временем ваш ребенок разовьет моторику. Для вас важно создать определенное пространство, где они смогут выразить свой художественный дух .
  • Цветные мелки и мелки — лучшие варианты для рисования вашего ребенка. Не берите с собой маркеры или краску. Помните, что они рисуют не только на стенах, но и на мебели. В этом смысле мел и мелок немного легче удалить с разных поверхностей .

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *